Un conseil pour les artistes et acteurs culturels des territoires: démerdez-vous sans le ministère pour construire l'avenir de votre secteur !

Fin 2012 l'organisation par le Deps d'une journée d'études consacrée aux mécanismes de "reconnaissance et de consécration artistique" m'avait motivé à la publication d'un article analysant le piège tendu aux politiques culturelles avec ce genre de réflexions. Le Deps s'associe cette fois à plusieurs diffuseurs de produit culturel pour l'organisation d'une rencontre dédiée à "l'usage et l'efficacité de la publicité dans les filières culturelles", suite à une publication d'un ouvrage du même nom par deux chercheurs de Orange Labs, division R&D de France Telecom. (cf en fin de ce mail le contenu de la rencontre)

Le nom très explicite de cet événement et les statuts des invités nous indique qu'il se positionne sur des enjeux propres aux marchands de produits culturels qui, face à un marché saturé en offre de ventes physiques et numériques, ont besoin de piquer des parts de marché à leur concurrents. Il s'agira dans cette rencontre de discuter sur comment le faire efficacement parmi toutes les stratégies possibles de publicité.

Publicité, concurrence, parts de marché... nous sommes donc sur les enjeux économiques d'une filière industrielle, et j'en viens donc à questionner le sens. Il n'est pas insensé en soit qu'un ministère s'intéresse à cette question. Il est en revanche regrettable de voir qu'au delà d'un travail de statistiques auquel se livre le Deps, le champ de son travail prospectif dans le domaine de la culture se borne à des questions qui pourrait être celles des ministère de l'économie ou de l'industrie. Toutes les dimensions socio-économiques des acteurs culturels autres que les marchands de produits culturels ne font quant à elles l'objet d'aucun travail de la part du ministère de la culture et de la communication.

Or j'observe par ailleurs que les préoccupations émergentes des politiques culturelles se placent sur d'autres enjeux. L'observatoire des politiques culturelles travaillent avec les collectivités locales des questions d'agenda 21 et de développement durable dans la culture. Les réseaux fédérés au sein de l'Ufisc et de la Cofac se sont rapprochés des acteurs de l'ESS et se penchent ensemble sur les questions de coopération économique et de structuration professionnelle. Traditionnellement les mouvements d'éducation populaire interrogent quant à eux les dimensions éducatives et socialement intégratrices de la culture. On voit donc apparaître un grand écart entre les préoccupations d'acteurs culturels d'horizons très variés et celles du MCC.

Ces constats viennent illustrer que les acteurs ne peuvent attendre de grandes impulsions de ce ministère, bien trop préoccupé à consolider une filière industrielle bousculée il y a quinze ans par l'arrivée du numérique. Ainsi voici un conseil pour les artistes et acteurs culturels des territoires: en attendant, démerdez-vous seuls pour construire l'avenir de votre secteur !





Contenu de la rencontre:

Rencontre à l'occasion de la parution dans la collection "Questions de culture" :

Promouvoir les œuvres culturelles. Usages et efficacité de la publicité dans les filières culturelles

Mercredi 20 février 2013
19h – 21h

Dans le cadre de la Social Media Week

Réservation conseillée : inscriptions en ligne sur site de la Cantine

Quels sont les dispositifs et stratégies de promotion médiatique des œuvres dans plusieurs filières culturelles en France : cinéma, jeux vidéo, livre, musique enregistrée mais aussi spectacle vivant et musées ? Achat d’espaces publicitaires dans différents médias (presse écrite, télévision, radio, affichage, bandes annonces, Internet), marketing direct, relations avec la presse, publicité sur le lieu de vente... : les œuvres culturelles, comme la plupart des produits commercialisés, font l’objet d’un travail de promotion lorsqu’elles sont mises sur le marché.
Pourtant, la nature des biens culturels appelle des logiques de promotion spécifiques destinées à réduire la très forte incertitude sur le succès. Promeut-on une œuvre culturelle comme un produit ordinaire ? Les dépenses de promotion s’orientent-elles vers les créateurs qui sont déjà les plus visibles ou visent-elles à faire connaître de nouveaux artistes ? Renforcent-elles ou réduisent-elles la diversité culturelle, offerte et consommée ? Dans quelle mesure Internet recompose-t-il les stratégies de promotion ?

La rencontre :
Les auteurs, Jean-Samuel BEUSCART et Kevin MELLET, chercheurs à Orange Labs, présenteront les principaux résultats de leurs travaux réalisés pour le DEPS et publiés dans l’ouvrage Promouvoir les œuvres culturelles. Usages et efficacité de la publicité dans les filières culturelles et les mettront en débat avec des professionnels des secteurs concernés et des publicitaires.

Avec la participation de :
- Frédéric MOGET, directeur général de Paramount Pictures France
- François LAURENT, directeur général Univers Poche
- Pierrre FREMAUX, cofondateur du réseau social des lecteurs Babelio.com
- Simon BALDEYROU, directeur général France Deezer
- Olivier GILBON, directeur général agence Super Gazol

Modération : Stéphane DEBENEDETTI, maître de conférences en sciences de gestion, Université Paris-Dauphine